Wokalistce towarzyszył zespół w składzie Vijay Tellis-Nayak (fortepian), Ethan Philion (kontrabas), Jon Deitemyer (perkusja) oraz John Kregor (gitara). Grażyna Auguścik wystąpiła również w roli konferansjera, wprowadzając publiczność w świat prezentowanych kompozycji i dzieląc się faktami z życia ich twórcy, z których wiele jest wciąż zakrytą kartą. Warto wspomnieć, że na wydarzeniu obecny był John Gardner, który pracuje nad książkową biografią kompozytora.
Koncert otworzył utwór „Stella by Starlight”, skomponowany na potrzeby thrillera psychologicznego „The Uninvited” w 1944 roku. Kompozycja wyróżnia się bogactwem harmonicznym i melodycznym, i stała się jednym z najpopularniejszych standardów jazzowych, wykonywanym przez wielu artystów. Melodia łączy kontrastujące nastroje i pomysły muzyczne, jakby powstawała z przeplatających się epizodów i motywów. Jej emocjonalny, ekspresyjny, pełen poetyckiej fantazji i momentów improwizacji charakter, zauroczył Auguścik już w latach osiemdziesiątych.
W dalszej części koncertu artyści zaprezentowali między innymi utwory: „When I Fall in Love” — pochodzący z filmu „One Minute to Zero” z 1952 roku, gdzie pierwotnie występował jako instrumentalny temat pod tytułem „Theme from One Minute to Zero”. To romantyczna, pełna ciepła i emocji piosenka o melodyjnym charakterze, często wykonywana w formie ballady. Z czasem stała się jednym z najpopularniejszych standardów jazzowych i utworem chętnie interpretowanym przez wielu artystów. „My Foolish Heart” to tytułowa piosenka z filmu pod tym samym tytułem z 1949 roku. Utwór cechuje refleksyjny i romantyczny nastrój, osadzony w rytmie walca; kompozycja była nominowana do Oscara i wykonywana przez wielu znanych artystów, podkreślając jej ponadczasową wartość.
Piosenka „Johnny Guitar” pochodzi z filmu o tym samym tytule, z 1954 roku. Melodia jest łagodna, z nutą melancholii, korzystająca również z inspiracji muzyką klasyczną. Kompozycja ta stanowi jeden z najbardziej cenionych przez Grażynę Auguścik utworów Younga.
Na podobne miano zasługuje zapewne również utwór „Golden Earrings” z filmu pod tym samym tytułem z 1947 roku. Film był romantycznym szpiegowskim dramatem, w którym zagrali Ray Milland i Marlene Dietrich. „Samson and Delilah” to utwór skomponowany na potrzeby filmu z 1949 roku o tym samym tytule. Kompozycja charakteryzuje się wykorzystaniem bogatych motywów muzycznych, w której Young łączy elementy muzyki klasycznej z charakterystyczną dla filmu dramaturgią, tworząc momenty pełne napięcia i emocji.
W programie wieczoru znalazły się również: „Around the World” – kompozycja z filmu z 1956 roku „Around the world in 80 days”, która zdobyła Oscara za najlepszą muzykę oryginalną; „Love Letters” z filmu o tym samym tytule; „Alone at Last” („Something to Live For”), „Summer Love” („The Star”) i „Everything I do” („Thunderbirds”). Inne prezentowane utwory, „A Ghost of a Chance” z tekstem Bing Crosby’ego i Neda Washingtona oraz „A Hundred Years from Today” stały się popularnym standardem wykonywanym na estradzie, ale nie pochodzą bezpośrednio z produkcji filmowych.
Kompozycje Younga wyróżniają się jazzowym stylem, dając jednocześnie szerokie pole do improwizacji i delikatnej, pełnej ekspresji interpretacji wokalnej. Pełen emocji głos i doskonała technika skatu Grażyny Auguścik harmonijnie współgrały z zespołem, tworząc wielowarstwowe, przestrzenne opowieści muzyczne – z delikatnym nastrojem tajemniczości, zmysłowości oraz emocjonalnej głębi, podkreślone subtelnym, dramatycznym tonem. Artyści pokazali, że muzyka filmowa Victora Younga nieustannie inspiruje nowe pokolenia twórców i znakomicie sprawdza się we współczesnych aranżacjach. Pomimo że same filmy często pozostają zapomniane, towarzyszące im melodie zachowują swój urok i moc, ciągle wywołując szczere emocje.
Na zakończenie koncertu goście mieli okazję skosztować napojów i przekąsek, a dla Grażyny Auguścik przygotowano urodzinową, nieco spóźnioną, ale bardzo miłą niespodziankę – kwiaty, życzenia oraz okolicznościowy tort. W imieniu redakcji „Dziennika Związkowego” i jego Czytelników również przekazałem solenizantce serdeczne życzenia stu lat w zdrowiu i śpiewaniu.
Victor Young (1899-1956) urodził się w Chicago, ale dzieciństwo spędził w Warszawie, gdzie studiował skrzypce w Konserwatorium Warszawskim pod okiem międzynarodowej sławy skrzypka Isidora Lotta. W wieku 15 lat debiutował z Warszawską Filharmonią jako najmłodszy w jej historii skrzypek. Po powrocie do Chicago pracował w Uptown Theatre przy 4816 N. Broadway, a później przeniósł się do Los Angeles, stając się jednym z najwybitniejszych kompozytorów muzyki filmowej w historii Hollywoodu.
Young był autorem muzyki do ponad 350 produkcji filmowych, współpracując z wieloma wybitnymi reżyserami, w tym Johnem Fordem i Howardem Hawksem. Mimo rekordowej liczby 22 nominacji do Oscara otrzymał statuetkę dopiero pośmiertnie, w 1957 roku za muzykę do filmu „W 80 dni dookoła świata”. Oprócz muzyki filmowej, Young był autorem wielu kompozycji, które wykonywali m.in. Frank Sinatra, Ella Fitzgerald i Nat King Cole. Jego twórczość, pełna liryzmu i elegancji, przetrwała próbę czasu i do dziś jest ceniona zarówno przez miłośników kina, jak i jazzu.
Tekst i zdjęcia: Andrzej Moniuszko
